Spotify testa upload de vídeos longos por artistas e acirra disputa com o YouTube 

O Spotify abriu uma nova frente na disputa pela atenção dos fãs dentro das plataformas de música. A empresa anunciou que artistas selecionados em uma fase beta já podem enviar vídeos longos diretamente pelo Spotify for Artists, sem depender apenas de gravadoras ou distribuidoras para esse tipo de conteúdo.

A novidade vale para vídeos ligados a músicas ou lançamentos específicos, como clipes oficiais, performances ao vivo, sessões acústicas, gravações em estúdio e covers. Esses conteúdos podem gerar royalties e, segundo a plataforma, também podem ser elegíveis para rankings. A entrega por selos e distribuidoras continua como o caminho principal para áudio e vídeo, mas o envio direto abre uma alternativa para artistas que já produzem conteúdo audiovisual e querem colocar esse material no mesmo ambiente em que o público escuta suas faixas.

O movimento também deixa mais clara a tentativa do Spotify de tratar o vídeo como parte da experiência musical, e não apenas como um complemento externo. Em vez de levar o fã para outra plataforma depois que ele descobre uma música, a empresa quer manter esse consumo dentro do próprio aplicativo, aproximando áudio, imagem, descoberta e engajamento em um só fluxo.

Vídeos entram no centro da descoberta musical

Segundo o Spotify, a decisão vem após um ano de testes com vídeos longos enviados por gravadoras e distribuidoras. A empresa afirma que, depois de assistir a um vídeo, os ouvintes escutam a mesma música 64% mais vezes, em média, nas três semanas seguintes. Eles também ficam 1,4 vez mais propensos a salvar, compartilhar ou adicionar a faixa a uma playlist.

O impacto não aparece apenas na música do vídeo. A plataforma diz que esses ouvintes passam a consumir 57% mais do catálogo do artista no mesmo período. Entre os chamados “superouvintes”, ou seja, os fãs mais ativos de cada artista no mês, o aumento médio é de 62% depois de um vídeo assistido, o que representa mais de uma hora e quarenta minutos extras de escuta nas semanas seguintes.

Para os artistas independentes, esse dado pesa porque transforma um vídeo em mais do que uma peça de divulgação. Um clipe, uma sessão ao vivo ou uma versão acústica pode virar uma porta de entrada para o catálogo, gerar receita pelo próprio vídeo e ainda puxar novas audições para as faixas disponíveis na plataforma.

Ao mesmo tempo, o recurso exige um olhar mais estratégico. O Spotify recomenda vídeos em formato horizontal, na proporção 16:9, e ainda não aceita visualizers, lyric videos, concertos com várias músicas ou vídeos sem música. A prioridade, por enquanto, está em conteúdos diretamente conectados a uma faixa ou lançamento.

O que muda para artistas e fãs no Spotify

Os artistas que fazem parte da fase beta podem enviar os vídeos pelo desktop, dentro da aba Video & Visuals do Spotify for Artists. Quem ainda não tem acesso pode entrar em uma lista de espera, já que a liberação será gradual ao longo do ano.

Depois do envio, os vídeos podem aparecer em diferentes áreas do aplicativo, como a aba de vídeo no perfil do artista, a página do lançamento, a tela Now Playing, a página inicial e notificações enviadas aos fãs. Eles também podem entrar em espaços editoriais e personalizados, como Videos For You, Today’s Top Videos, Live Performances e Video Covers.

Com a novidade, o Spotify citou exemplos como Hazlett, com uma performance ao vivo de “Blame the Moon”, We Three, com um cover de “Drops of Jupiter”, e Bebe Rexha, com o clipe oficial de “Hysteria”. A ideia é mostrar que o recurso não se limita ao clipe tradicional e pode acomodar formatos usados com frequência por artistas em campanhas de lançamento.

Outra mudança importante é o fim do suporte para novos uploads de Clips, recurso lançado em 2023 para vídeos curtos de até 30 segundos em perfis e páginas de álbuns. Os Clips já publicados continuarão disponíveis, mas a aba será convertida, aos poucos, em uma aba de Vídeo, reunindo tanto os vídeos longos quanto os conteúdos curtos já enviados.

Disputa com YouTube ganha mais uma camada

A novidade coloca o Spotify em uma disputa ainda mais direta com o YouTube, plataforma historicamente associada a clipes, apresentações ao vivo, covers e sessões de artistas. A diferença é que o Spotify quer conectar esse vídeo ao comportamento de escuta que já acontece dentro do serviço.

Isso não significa que o YouTube perca sua força como vitrine. A plataforma segue relevante para busca, descoberta pública, monetização e alcance global. Mas, para artistas que já criam vídeos para outras redes, o Spotify passa a oferecer mais um destino possível, com a vantagem de aproximar esse conteúdo do catálogo musical e dos fãs que já seguem o perfil.

O movimento também chega em um momento em que as grandes plataformas disputam formatos cada vez mais parecidos. O Spotify vem investindo em podcasts em vídeo, audiolivros, vídeos musicais e experiências de descoberta visual. O YouTube, por sua vez, tem apostado em shows exclusivos e formatos voltados a superfãs.

Para o mercado da música, o ponto central é que o vídeo deixa de ser apenas uma peça separada da estratégia de lançamento. Ele passa a entrar no mesmo ambiente de consumo da faixa, com potencial de gerar royalties, estimular novas escutas e dar mais contexto ao trabalho do artista. Na fase beta, o alcance ainda é limitado, mas o Spotify quer disputar não só o ouvido, mas também a tela dos fãs.

Leia mais: